第一季：彼个時陣，咱三个
【彼个時陣、咱三个 EP3 feat. 謝世宗教授、楊小濱研究員】一次就上手的侯孝賢電影專題
侯孝賢─一說出這個名字，想必多數人即便沒有看過侯導的作品，也一定耳聞過侯導的名字。侯孝賢導演做為台灣最重要的新電影導演之一，其作品迷人之處，卻未必每個人都能輕易的進入侯孝賢導演鏡頭裡的世界。
這一集，Moshi Moshi Library邀請到台灣文學研究所謝世宗教授、中央研究院中國文哲研究所楊小濱研究員。透過兩位老師的分享，細數侯孝賢導演一路走來所拍攝的電影作品，並提供幾個入門侯孝賢導演作品、領略「侯導美學」的小技巧，帶你一次就上手看懂侯孝賢導演作品中，豐富又迷人的世界。
👉 侯孝賢導演電影的特色
謝世宗教授點出侯導的電影，經常使用「定鏡長拍」這一項拍攝手法，而這項技巧也是侯導作品最大的特色，日後很大地影響了許多導演如：是枝裕和的作品。楊小濱研究員則說明道，侯孝賢導演的電影具有強烈的寫實性，這種寫實性同時又帶領著觀眾，將自己投射於作品當中，讓觀眾感受到一種「客觀的抒情性」。
👉什麼是「定鏡長拍」
定鏡長拍指的是單一鏡頭、長時間的拍攝，類似中間不做任何剪輯、不切換任何畫面的一鏡到底拍攝手法。由於在影片中，維持同樣角度的整個片段時間被拉長，拍攝難度相對來說十分高；但也是因為這種堅持，侯導的作品往往帶給聆賞觀眾們獨特的美學體驗。
【本集來賓介紹】
✨ 謝世宗老師：清華大學台文所教授，台灣文學與電影研究者。教授小說創作、台灣電影、文化研究理論等課程，主要研究領域為臺灣戰後小說、臺灣新電影與文化研究理論，論文散見國內外中英文期刊，著有《階級攸關：國族論述、性別政治與資本主義的文學再現》（2019）、《侯孝賢的凝視：抒情傳統、文本互涉與文化政治》（2021）。
✨ 楊小濱老師：曾任密西西比大學教授，現任職於中央研究院中國文哲研究所。曾任台灣《現代詩》特約主編及《傾向》文學人文季刊特約策劃。近年分別在北京、台北舉辦個展《後攝影主義：塗抹與蹤跡》，在上海舉辦《抽象詩派藝術展》。著有詩集《穿越陽光地帶》（1994）、《歷史與修辭》（1999）、《中國後現代：先鋒小說中的精神創傷與反諷》（2010）。
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【彼个時陣、咱三个 EP2 feat. 民謠大師陳明章】流轉於指尖與琴弦中的「彼个時陣」（那段日子）
＂啊～ 追追追 追著你的心 追著你的人 追著你的情 追著你的無講理＂
這句在你腦中是不是有聲音？是的沒錯，它就是一下前奏就知道，全台灣無人不曉的〈追追追〉！
【彼个時陣，咱三个】第二集中，我們邀請到寫下〈流浪到淡水〉、〈追追追〉等多首熱門歌曲的民謠大師 陳明章 ，還有第一集的重磅來賓─陳萬益教授來與我們一起對談，來與我們忠實呈現他的年代、他的創作歷程。
👉 「阿章師」是誰？
陳明章老師，又或者是現在大多數人稱作的「台灣民謠大師阿章師」─ 阿章師以月琴彈奏，為台灣音樂譜出一條以在地為本、刻劃本土各處之美的路；在那個台語歌被禁止傳唱的年代，他勇敢的堅持台語歌創作，唱出市井小民的心聲。而除了走遍台灣各地接觸不同地區的傳統民謠外，阿章師也熟悉台灣各部落的和聲理論，再融合阿章師出身地─北投特有的那卡西文化，使阿章師透過自己打造的「台灣明琴」，為「伊」─ 台灣這塊土地 ─ 唱出每首獻給「咱的寶貝」、無可取代的情歌。
👉 阿章師的月琴演奏之路
阿章師原先是學習吉他，但為什麼最後成為了一位月琴演奏者呢？阿章師於節目中用生動的講唱方式，說明了他認為西方樂器「演奏不出台灣歌曲的溫度」，所以阿章師費盡了好幾十年的時間，苦心琢磨怎樣是最適合奏出屬於這塊土地的樸實音色，也從此踏上了彈奏月琴之路；而在阿章師學習了不同領域的音樂原理後，也傾盡心力製作了特別的「台灣明琴」，並在節目中以彈奏搭佐講唱方式，訴說對台灣這塊土地的無限熱情，以及他一路上所信仰、悟出的獨特音樂美學。
👀 注意👀 由於採訪當日正逢陳明章二音和弦系列【月光暝──聽・土地故事】校園講唱會結束的時刻，整個採訪中，明章師也選擇以「講唱」的方式，與我們分享他的創作歷程以及台灣音樂的樣態，故在此以一刀未剪原音方式，呈現明章師最率真的一面。
節目中多少有些雜音，但絕對不影響整場分享的精采程度。現在，就讓我們攜手進入明章師的世界吧！
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✨ 本集節目特別感謝【陳明章音樂】
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